Off the Wall
Off the Wall permaneció durante 84 semanas consecutivas en las listas de éxitos de Estados Unidos, consolidándose como el álbum de música negra más vendido de la historia hasta ese momento. Este impresionante logro fue superado poco después por el propio Michael Jackson a principios de los años 80, con su icónico álbum Thriller, lanzado en 1982.
"el álbum que rompió esquemas y reveló al ícono que Michael estaba destinado a ser."
Off the Wall: el álbum que definió a Michael Jackson como una superestrella en pleno ascenso
Lanzado el 10 de agosto de 1979 por Epic Records, Off the Wall marcó un antes y un después en la carrera de Michael Jackson. Con más de 20 millones de copias vendidas en todo el mundo, se consolidó como un clásico imprescindible de la música disco y soul, catapultando a Michael al estrellato global justo al cumplir 21 años.
Producido magistralmente por Quincy Jones, el álbum combina un sonido fresco y maduro, fusionando el funk, soul y disco con una elegancia sin igual. Canciones icónicas como Don’t Stop ’Til You Get Enough —que le valió su primer Grammy— Rock with You y She’s Out of My Life se han convertido en himnos eternos, llenos de emoción y energía que aún conquistan generaciones.
Además, Off the Wall mostró a un Michael más audaz y creativo, firmando cuatro temas propios y colaborando con leyendas como Stevie Wonder y Paul McCartney. Este disco no solo es una joya musical, sino el inicio del legado imparable de un artista que revolucionaría la música para siempre.
1978
Michael Jackson y The Wiz: El papel que selló una alianza legendaria En 1978, Michael Jackson brilló como el Espantapájaros en la película musical The Wiz, un rol que le permitió mostrar su talento actoral y su carisma único. Para prepararse, Michael estudió los movimientos de gacelas, guepardos y panteras, llevando su actuación a otro nivel con gracia y autenticidad. Aunque la película recibió críticas negativas, la interpretación de Michael fue uno de los pocos puntos destacados, con los críticos elogiando su talento genuino y sus momentos memorables en pantalla. Fue durante esta producción que Quincy Jones, responsable de las partituras, estableció una conexión con Michael, dando inicio a una de las colaboraciones más icónicas de la música. Quincy aceptó producir el álbum Off the Wall, que marcaría el nacimiento de Michael como superestrella solista. Michael mismo recordó su experiencia en The Wiz como “mi mayor experiencia hasta ahora… nunca la olvidaré”, dejando claro el impacto que tuvo en su carrera y en su vida.
ADEMAS
Got to Be There contó con arreglos de destacados músicos como The Corporation, Gene Page y James Anthony Carmichael, y tuvo a Berry Gordy como productor ejecutivo. El álbum incluye versiones de clásicos como «Ain’t No Sunshine» de Bill Withers, «You’ve Got a Friend» de Carole King y «Love Is Here and Now You’re Gone» de The Supremes. Su repertorio recorre distintos ritmos, desde baladas suaves hasta temas enérgicos como «Rockin’ Robin».
produción
Off the Wall: El salto hacia la libertad creativa de Michael Jackson Cuando Michael Jackson inició Off the Wall, no tenía claro cómo quería que sonara, pero sí sabía que quería romper con el estilo de The Jacksons y expresar su propia voz con total libertad creativa. Su padre apoyó el proyecto con la única condición de que no afectara la dinámica familiar, aunque Michael decidió hacerlo por su cuenta, con solo una colaboración puntual de su hermano Randy. Producido por Quincy Jones, el álbum reunió talentos como Rod Temperton, Stevie Wonder y Paul McCartney. La grabación tuvo lugar en estudios de Los Ángeles con el legendario ingeniero Bruce Swedien, que daría forma también a Thriller. Michael, inicialmente tímido y reservado, se volcó por completo en el proceso, aprendiendo las letras de las canciones de Temperton con pasión y terminando las voces en pocas sesiones. La chispa creativa surgió incluso en momentos cotidianos: “Don’t Stop ’Til You Get Enough” nació de una melodía que Michael tarareó en su cocina. El equipo arriesgó con una mezcla fresca y diversa de sonidos que marcaron un antes y un después en la música disco y soul. La icónica portada, con Michael sonriente, vestido de esmoquin y sus característicos calcetines, reflejaba ese aire sofisticado y auténtico que definiría esta etapa crucial en la leyenda del Rey del Pop.
revolucion
La voz única y el sonido revolucionario de Michael Jackson Off the Wall fusiona magistralmente géneros como funk, disco-pop, soul, soft rock y jazz, mostrando la versatilidad musical de Michael Jackson. Canciones como la emotiva balada “She’s Out of My Life”, el energético funk “Workin’ Day and Night” y el irresistible disco “Get on the Floor” son solo algunos ejemplos del rango del álbum. La pieza “I Can’t Help It” añade un toque de jazz refinado, subrayando la profundidad del proyecto. Quincy Jones comparó la pureza vocal de Michael con leyendas del jazz como Ella Fitzgerald y Ray Charles, destacando ese “fuerte sonido característico y herida abierta” que hizo grande a Jackson. Su falsete seductor y su voz aterciopelada, alabados por la crítica, brillan especialmente en temas como “Don’t Stop ‘Til You Get Enough” y “Rock with You”, canciones que consolidaron a Michael como un vocalista deslumbrante y único. Este álbum marcó un punto de inflexión en su carrera, sorprendiendo tanto a fans como a expertos con su energía, emotividad y talento inigualable, y estableciendo a Michael Jackson como una superestrella global con una voz para la historia.
lanzamiento
Off the Wall conquistó los charts alcanzando el puesto #3 en la lista Billboard Top LPs & Tapes y dominando durante 16 semanas el #1 en Billboard R&B Albums. Fue el tercer álbum más vendido de 1980 y se convirtió en un fenómeno global con más de 20 millones de copias vendidas, certificación 9× Platino en Estados Unidos y reconocimientos Platino en 11 países más. Este éxito marcó el inicio de la icónica alianza entre Michael Jackson y Quincy Jones, preludio del histórico Thriller, el álbum más vendido de todos los tiempos. Para celebrar su impacto duradero, Off the Wall fue relanzado en 2001 y nuevamente en 2016, acompañado de un documental exclusivo dirigido por Spike Lee que narra la inspiradora travesía de Michael desde Motown hasta este álbum revolucionario. Más de 40 años después, Off the Wall sigue brillando como un hito esencial de la música pop y soul.
sencillos
Éxito rotundo de los sencillos de Off the Wall "Don't Stop 'Til You Get Enough", lanzado el 10 de agosto de 1979 bajo Epic Records, marcó un hito en la carrera de Michael Jackson al ser su primer sencillo en solitario fuera de Motown. Esta canción alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100 el 10 de octubre de 1979, siendo su primer éxito #1 en solitario desde "Ben", siete años antes. "Rock with You" también brilló en las listas, coronándose número uno en Billboard Hot 100 y R&B, manteniéndose cuatro semanas consecutivas en la cima desde enero de 1980. Este sencillo fue además el cuarto más grande del año. El tema principal del álbum, "Off the Wall", llegó al top 10 del Billboard Hot 100 y se destacó en cuatro países más. Por último, "She's Out of My Life", una emotiva balada con un tempo lento de 66 beats por minuto, también logró posicionarse entre los diez primeros en Estados Unidos. Con este álbum, Michael Jackson se convirtió en el primer artista en solitario en colocar cuatro sencillos en el top 10 de Estados Unidos, cimentando su lugar como uno de los grandes íconos de la música pop.
criticas
fue un verdadero salto cualitativo para Michael Jackson, recibiendo elogios unánimes de las principales críticas musicales de la época. Stephen Holden, de Rolling Stone, destacó la madurez vocal de Jackson y su exitosa transición del sonido Motown hacia un sofisticado R&B-pop con influencias disco, comparándolo con Stevie Wonder por su talento y evolución temprana. Robert Christgau, en The Village Voice, lo definió como el «ritmo dance del año», mientras que Phil McNeill, en Melody Maker, destacó la confianza y control de Jackson en el álbum, señalando a «Don't Stop 'Til You Get Enough» y «Rock with You» como temas magistrales. Otros críticos, como David Hepworth para Smash Hits y la revista Sounds, resaltaron la agilidad y belleza angelical de su voz. En 1980, Jackson recibió múltiples premios: tres American Music Awards, Billboard Music Awards al mejor artista y álbum negro, y un Grammy a la mejor interpretación masculina de R&B. A pesar del éxito, Michael sentía que el impacto del álbum podría haber sido aún mayor, y se comprometió a superarse en sus próximos lanzamientos. En reconocimiento duradero, Rolling Stone ubicó Off the Wall en el puesto 68 de su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos en su edición especial de 2003.
CANCIONES
Don’t Stop ‘Til You Get Enough – Michael Jackson – Quincy Jones, Michael Jackson – 6:05
Rock with You – Rod Temperton – Quincy Jones – 3:40
Workin’ Day and Night – Michael Jackson – Quincy Jones, Michael Jackson – 5:14
Get on the Floor – Michael Jackson, Louis Johnson – Quincy Jones, Michael Jackson – 4:50
Off the Wall – Rod Temperton – Quincy Jones – 4:06
Girlfriend – Paul McCartney – Quincy Jones – 3:04
She’s Out of My Life – Tom Bahler – Quincy Jones – 3:38
I Can’t Help It – Stevie Wonder, Susaye Greene – Quincy Jones – 4:30
It’s the Falling in Love (con Patti Austin) – Carole Bayer Sager, David Foster – Quincy Jones – 3:48
Burn This Disco Out – Rod Temperton – Quincy Jones – 3:42
Don’t Stop ‘Til You Get Enough
«Don’t Stop ‘Til You Get Enough» es una canción disco-funk con influencias de R&B y soul, lanzada en 1979 como el primer sencillo en solitario de Michael Jackson bajo Epic Records. Musicalmente, destaca por su ritmo bailable y enérgico, con una base de percusión muy marcada, líneas de bajo funk, y arreglos de cuerdas y metales que le dan una textura rica y vibrante. La producción estuvo a cargo de Quincy Jones y la canción fue escrita por el mismo Jackson.
Técnicamente, la canción se caracteriza por su tempo rápido, alrededor de 120 pulsos por minuto, con un groove que invita al movimiento continuo. La voz de Michael muestra un registro alto y enérgico, con múltiples capas de coros que aportan dinamismo y profundidad. Además, usa técnicas vocales como falsetes y juegos rítmicos que contribuyen a su estilo distintivo.
En cuanto a la letra, «Don’t Stop ‘Til You Get Enough» es una celebración de la alegría, el baile y la liberación personal. Habla de la necesidad de seguir disfrutando y entregándose al momento hasta alcanzar la máxima satisfacción, reflejando un mensaje optimista y lleno de energía positiva. La canción transmite ese sentimiento irresistible de no querer parar cuando algo nos hace sentir bien, especialmente en la pista de baile.
Datos relevantes:
Fue el primer éxito número uno de Michael Jackson en la lista Billboard Hot 100 desde su infancia con «Ben».
La canción marcó un antes y un después en su carrera, mostrando una transición hacia un sonido más maduro y propio.
Ganó un premio Grammy en la categoría de Mejor Interpretación Vocal Masculina de R&B.
Es considerada una de las canciones más icónicas de la era disco y sigue siendo un clásico infaltable en fiestas y eventos.
Rock with You
“Rock with You” es una canción de estilo disco y R&B suave, lanzada en 1979 como parte del álbum Off the Wall. Fue escrita por Rod Temperton y producida por Quincy Jones. La canción se caracteriza por un ritmo relajado pero bailable, con una atmósfera cálida y envolvente gracias a su producción limpia y elegante.
Técnicamente, tiene un tempo medio de alrededor de 114 pulsos por minuto, que crea un groove seductor y fluido. Destacan los arreglos de cuerdas, los sintetizadores sutiles y un bajo profundo y melódico que sostienen la canción. La voz de Michael Jackson aquí es suave y expresiva, mostrando gran control y emotividad, con un fraseo vocal que se desliza naturalmente sobre la base musical.
En cuanto a la letra, “Rock with You” es una invitación romántica y seductora a compartir un momento íntimo y disfrutar de la música y la compañía. Habla de bailar juntos y dejarse llevar por la conexión y el placer del momento. La canción transmite calma, alegría y un sentimiento de unión a través de la música y el baile.
Datos relevantes:
Fue uno de los sencillos más exitosos de Off the Wall, alcanzando el número uno en las listas Billboard Hot 100 y R&B.
Pasó cuatro semanas consecutivas en la cima de las listas, consolidando a Michael Jackson como una estrella en solitario.
Es considerada una de las baladas disco más emblemáticas y perdurables de finales de los 70.
Su videoclip fue uno de los primeros en mostrar a Michael Jackson bailando de manera carismática y elegante, sentando las bases para su imagen futura.
Workin’ Day and Night
“Workin’ Day and Night” es una canción energética y vibrante del álbum Off the Wall (1979). Fue escrita por Michael Jackson y producida por Quincy Jones. Este tema es una mezcla poderosa de funk, disco y R&B, con un ritmo rápido y una producción muy dinámica.
Técnicamente, la canción tiene un tempo rápido, aproximadamente 125 pulsos por minuto, que impulsa su sensación de urgencia y energía constante. Destacan las líneas de bajo pulsantes, guitarras rítmicas, sintetizadores y una percusión compleja que crea una base sólida para que la voz de Michael brille con fuerza. Su interpretación vocal es intensa y llena de pasión, con capas de coros y efectos que aportan textura y profundidad.
La letra habla del esfuerzo constante y la dedicación inquebrantable hacia el trabajo o una meta, en este caso entendida también como el esfuerzo para conquistar el amor o alcanzar el éxito. El mensaje transmite la idea de trabajar arduamente “día y noche” sin descanso para lograr lo que uno desea.
Datos relevantes:
“Workin’ Day and Night” fue uno de los temas que mostraron el lado más funk y bailable de Off the Wall.
Aunque no fue un sencillo principal, se convirtió en un favorito de los fans por su energía y groove.
La canción muestra la versatilidad vocal y rítmica de Michael, anticipando la fuerza que tendría en futuros trabajos.
En conciertos, esta canción solía ser un momento destacado por su ritmo contagioso y su capacidad para hacer bailar al público.
Get on the Floor
“Get on the Floor” es una canción del álbum Off the Wall (1979), escrita por Michael Jackson y Louis Johnson, y producida por Quincy Jones y Michael Jackson. Es un tema con una fuerte influencia funk y disco, caracterizado por un ritmo muy marcado y grooves contagiosos que invitan a moverse.
Técnicamente, la canción tiene un tempo rápido y dinámico que mantiene la energía en alto durante toda la pieza. Destacan las líneas de bajo profundas y rítmicas, creadas por Louis Johnson, que dan un pulso firme y funky. La percusión y los arreglos de cuerdas y metales añaden riqueza y textura al sonido, mientras la voz de Michael combina fuerza y suavidad, con un fraseo rítmico y juguetón.
En cuanto a la letra, “Get on the Floor” es un llamado directo a la pista de baile. La canción invita a dejarse llevar por la música, soltarse y disfrutar el momento sin preocupaciones, transmitiendo una sensación de liberación y diversión que conecta con la cultura disco y de baile de finales de los 70.
Datos relevantes:
La canción muestra la colaboración de Michael con Louis Johnson, un reconocido bajista de la época, aportando ese groove funk tan característico.
Aunque no fue uno de los sencillos más populares, “Get on the Floor” es apreciada por su energía y por ser un excelente tema para bailar.
Representa muy bien el sonido vibrante y bailable de Off the Wall, que marcó un cambio importante en la carrera de Michael hacia un estilo más maduro y sofisticado.
Off the Wall
“Off the Wall” es la canción que da título al álbum homónimo de Michael Jackson, escrita por Rod Temperton y producida por Quincy Jones. Musicalmente, es un tema disco-funk vibrante con un ritmo enérgico y una línea de bajo pegajosa que invita a bailar.
Desde el punto de vista técnico, la canción se caracteriza por un tempo rápido, una percusión marcada y una producción pulida que combina arreglos de metales y cuerdas con sintetizadores y guitarras rítmicas. La voz de Michael es segura y expresiva, mostrando su habilidad para combinar potencia y suavidad, con frases rítmicas y melodías pegadizas.
Líricamente, “Off the Wall” es una invitación a liberarse de las preocupaciones y disfrutar la vida, especialmente a través del baile y la diversión. Habla sobre dejar atrás las tensiones diarias, soltarse y pasar un buen rato con amigos, un mensaje positivo y optimista que encaja perfectamente con el espíritu festivo de la música disco de esa época.
Datos relevantes:
Fue uno de los sencillos destacados del álbum y ayudó a consolidar el estilo renovado de Michael como artista solista, alejándose del sonido Motown.
La canción muestra la colaboración exitosa entre Michael y Rod Temperton, que aportó varios hits al álbum.
“Off the Wall” simboliza el inicio de una nueva etapa en la carrera de Jackson, con un sonido más sofisticado y una producción de alta calidad gracias a Quincy Jones.
Girlfriend
“Girlfriend” es una balada pop ligera compuesta por Paul McCartney y producida por Quincy Jones. Originalmente escrita por McCartney para Michael Jackson, la canción también fue grabada por Wings, pero Michael incluyó su propia versión en Off the Wall como una muestra de su versatilidad vocal y su interés por el pop más melódico.
Desde el punto de vista técnico, es una canción suave y melódica, con arreglos minimalistas, una base rítmica sencilla y detalles armónicos sutiles. La interpretación vocal de Jackson es dulce y juguetona, destacando por su falsete claro y el uso de matices que aportan inocencia y ternura.
Líricamente, “Girlfriend” trata sobre un joven que quiere confesarle a una chica que está enamorado de ella… a pesar de que ella ya tiene pareja. Le pide que le diga a su novio que ahora está con él. Es una historia de deseo y osadía, contada desde una perspectiva casi inocente, sin agresividad ni drama.
Datos relevantes:
Fue uno de los temas más “ligeros” del álbum y muestra una faceta menos intensa de Jackson, en contraste con sus temas más rítmicos.
La colaboración con McCartney anticipa su trabajo conjunto en “The Girl Is Mine” (1982) y “Say Say Say” (1983).
No fue lanzada como sencillo en EE.UU., pero sí tuvo algo de difusión internacional.
She’s Out of My Life
She’s Out of My Life” es una balada profunda y emocional escrita por Tom Bahler y producida por Quincy Jones. Es uno de los momentos más íntimos y vulnerables del álbum Off the Wall, mostrando a un Michael Jackson más maduro y sensible.
Técnicamente, es una canción minimalista: voz, piano y una base instrumental muy sutil. Lo que destaca es la interpretación vocal de Jackson, llena de emoción contenida y fragilidad. Al final de la canción, incluso se quiebra la voz y llora—a propósito, no fue una actuación: Michael realmente se quebró en cada toma, y Quincy decidió dejar esa emoción real en la grabación final.
Líricamente, trata sobre la pérdida de una relación. El protagonista reflexiona con dolor sobre lo que perdió, reconociendo que su inmadurez o falta de compromiso puede haber sido la causa. Es una confesión honesta de alguien que deja ir a quien ama demasiado tarde.
Datos relevantes:
Fue lanzada como el cuarto sencillo del álbum y llegó al puesto #10 en el Billboard Hot 100, haciendo que Jackson se convirtiera en el primer artista solista en tener cuatro sencillos de un mismo álbum en el top 10.
La canción le fue originalmente ofrecida a Frank Sinatra, pero fue rechazada.
El video muestra a Michael solo en el escenario, con iluminación tenue, reflejando la soledad del tema.
I Can’t Help It
“I Can’t Help It”
Compositores: Stevie Wonder y Susaye Greene
Productor: Quincy Jones
Estilo: R&B suave con influencias de jazz y soul
Técnicamente:
Es una de las canciones más melódicas y delicadas del álbum Off the Wall. Su sonido está dominado por arreglos suaves, una línea de bajo envolvente y el uso destacado del piano eléctrico (Fender Rhodes). La estructura armónica muestra la sofisticación musical típica de Stevie Wonder, con acordes ricos y transiciones sutiles. La interpretación vocal de Michael es muy controlada y emotiva, usando un registro suave que transmite calidez y vulnerabilidad.
Letra y significado:
La canción expresa una emoción amorosa profunda y espontánea. El protagonista no puede evitar sus sentimientos, y los acepta con entrega. La letra gira en torno al concepto de rendirse al amor sin resistencia, como si amar fuera una fuerza inevitable. Refleja una conexión casi espiritual y habla del amor como un estado natural e incontrolable.
Datos relevantes:
Stevie Wonder escribió esta canción pensando originalmente en interpretarla él mismo, pero la cedió a Jackson.
Fue muy apreciada por músicos y críticos por su sofisticación y atmósfera introspectiva.
Ha sido versionada por diversos artistas, especialmente en estilos como el jazz contemporáneo y el soul alternativo.
It’s the Falling in Love (
“It’s the Falling in Love”
Compositores: Carole Bayer Sager y David Foster
Productor: Quincy Jones
Estilo: Pop soul con tintes de soft rock y arreglos orquestales
Técnicamente:
La canción destaca por su sofisticada producción y su estructura melódica muy pulida. Tiene un ritmo mid-tempo, con una base suave de batería y bajo, arreglos de cuerdas discretos, y sintetizadores sutiles. Michael canta en dueto con Patti Austin, y sus voces se entrelazan en armonías ricas y perfectamente balanceadas. Los arreglos vocales, obra de Tom Bahler y Quincy Jones, aportan una textura envolvente que refuerza el tono emocional de la canción.
Letra y significado:
La letra habla del miedo y la emoción que conlleva enamorarse. Más que el amor en sí, se centra en la “caída” —el momento vulnerable donde uno comienza a sentir algo más profundo por otra persona. La canción expresa una mezcla de esperanza y cautela, describiendo la dulzura y al mismo tiempo la ansiedad del inicio de una historia romántica.
Datos relevantes:
Fue una de las colaboraciones menos promocionadas del disco, pero muy valorada por su elegancia.
David Foster, uno de los coautores, es reconocido por producir baladas pop emblemáticas en los 80 y 90.
Patti Austin, que canta junto a Michael, también trabajaría con Quincy Jones en otros proyectos destacados.
Burn This Disco Out
“Burn This Disco Out”
Compositor: Rod Temperton
Productor: Quincy Jones
Estilo: Funk, disco
Técnicamente:
“Burn This Disco Out” cierra el álbum Off the Wall con energía. Es un tema rápido, rítmico y bailable, caracterizado por una línea de bajo potente (a cargo de Louis Johnson), guitarras funky, metales brillantes y una batería bien marcada. La instrumentación está llena de groove, con arreglos de viento muy dinámicos que refuerzan la atmósfera de pista de baile. Michael canta con gran vitalidad, demostrando su dominio del estilo disco con precisión vocal, gritos controlados y mucho swing.
Letra y significado:
La canción es una celebración de la pista de baile. Michael invita a no guardarse nada, a dejarlo todo “quemando la disco” con el cuerpo y el ritmo. Es una expresión clara del espíritu de la era disco: liberación, diversión y expresión a través del baile. No tiene un mensaje profundo, pero sí transmite euforia, energía y el deseo de aprovechar cada momento.
Datos relevantes:
Es la tercera canción escrita por Rod Temperton en el álbum, después de “Rock with You” y “Off the Wall”.
Si bien no fue lanzada como sencillo, es considerada un cierre perfecto por su intensidad.
Tiene elementos que anticipan algunos de los sonidos más agresivos que Michael usaría en Thriller, sobre todo en temas rítmicos como “Wanna Be Startin’ Somethin’”.
equipo
Michael Jackson – voz principal (todas las canciones), coros, coproductor, percusión, arreglos vocales, arreglos rítmicos y percusión
Patti Austin – voz y coros
Tom Bahler – arreglos rítmicos, arreglos vocales
Michael Boddicker – sintetizador, programación
Larry Carlton – guitarra
Paulinho Da Costa – percusión
George Duke – sintetizador y programación
David Foster – sintetizador, arreglos rítmicos
Jim Gilstrap – coros
Gary Grant – trompeta
Richard Heath – percusión
Marlo Henderson – guitarra
Jerry Hey – arreglos de viento, trompeta y fliscorno
Kim Hutchcroft – saxo barítono, saxo tenor, y flauta
Randy Jackson – percusión
Mortonette Jenkins – coros
Augie Johnson – coros
Louis Johnson – bajo, arreglos rítmicos
Quincy Jones – productor, arreglos rítmicos, arreglos vocales
Johnny Mandel – arreglo de cuerdas
Paulette McWilliams – coros
Greg Phillinganes – piano eléctrico, sintetizador, clavinet, arreglos rítmicos
Steve Porcaro – sintetizador y programación
Bill Reichenbach Jr. – trombón
John Robinson – batería, percusión
Bruce Swedien – ingeniero de grabación y mezcla
Rod Temperton – arreglos rítmicos y vocales
Phil Upchurch – guitarra
Gerald Vinci – concertino
Bobby Watson – bajo
Wah Wah Watson – guitarra
David Williams – guitarra
Larry Williams – saxo tenor, saxo alto, y flauta
Zedrick Williams – coros
Hawk Wolinski – Fender Rhodes
Stevie Wonder – arreglos rítmicos
Ben Wright – arreglos de cuerdas
